ペインティングレッスン古典に学ぶリアリズム絵画の構図と色

【本書の特徴】
ルーベンス、フェルメール、ブグローから、アントニオ・ロペスら現代作家まで、フルカラーの図版を多数掲載。

色、構図、技法、表現といった側面に注目した、アーティストのためのアーティストによる解説です。アトリエ（工房）で、師から弟子へと引き継がれてきた絵画の秘訣とは？ フィギュラティヴ(具象)アートのリアリズムは、抽象的な表現にも幅広く応用できます。基本の工程、名作が名作と呼ばれる理由を知ることで、豊かな手法と表現を作品に生かすことができるようになります。

本書は、『Classical Painting Atelier: A Contemporary Guide to Traditional Studio Practice』(Watson-Guptill刊)の日本語版です。

【著者について】
ジュリエット・アリスティデス（Juliette Aristides）は、類まれな才能をもつアーティストで、古くからのリアリズムを重んじるアトリエムーブメントに深い造詣をもち、豊富な知識に裏打ちされた教育を行っています。ジュリエットは、National Academy of Design、PennsylvaniaAcademy of Fine Artで教育を受けた後、さなざまな個人アトリエでも学びました。現在は、ワシントン州シアトルにあるGage Academyで、Aristides Classical Atelierコースを教えています。2003年には、エリザベスグリーンシールズ奨学金（Elizabeth Greenshields Grant）を授与されました。アリスティデスの作品は、サンフランシスコのJohn Pence GalleryやArt Renewal Center Living Masters Gallery（www.artrenewal.com）でご覧いただけます。現在、ワシントン州シアトル在住。