物理学究極の目標である「万物の理論」のビジュアライズに挑んだ意欲作！　日本科学未来館ドームシアターガイア『9次元からきた男』（オムニバス・ジャパン） | 特集

＜2＞VFX主体の表現

確かな技術と表現力の下"未知なる制作"を克服する

前述したT.o.E.が紐状になり分裂していく表現をはじめとする、実写素材が介在するビジュアル制作をリードしたのが、瀬賀氏である。「"VFXパート"については、Houdiniをメインに、3ds Maxも併用するかたちで制作しました。紐状化エフェクトは、まずT.o.E.を演じた役者さんを3Dスキャンし、それを基にT.o.E.のキャラクターモデルを作成。その3Dジオメトリを糸巻き状にしてくれる変換ツールを鳥居（佑弥）TDに開発してもらいました。その上で、Wire Simulation機能で紐の動きを作成しています」（瀬賀氏）。紐がほどける方向などはアーティストが任意に決められるしくみになっているとのこと。

ドーム（全天周）かつS3Dの作品ということで一連のVFXワークにはステレオ工程も含まれているのだが、実写撮影は単眼のカメラで行われたため、実写素材が絡むショットは2D/3D変換で対応、フルCGのショットはL/Rそれぞれのカメラでレンダリング（4,096×4,096ピクセルのL/R）したという。「L/Rカメラリグについても、鳥居TDに360度の全周に対して視差が付けられるHoudini用のレンズシェーダを開発してもらいました（前ページ参照）」（瀬賀氏）。なお実写素材については、ドーム向けに魚眼レンズで撮影されたが、魚眼のゆがみ度合いが実写と3DCGでは異なるためNUKEによるコンポジット作業でゆがみの整合性がとられている。「コンポジット作業は、細かな調整が求められるショットはNUKEで作業を行い、逆にコンポジターを立てずにデジタルアーティストが一貫して対応できるショットはAfter Effects（以下、AE）を利用するといった具合に、できるだけ効率良く作業を進めることを心がけました」（瀬賀氏）。

実は瀬賀氏は、本作のプリプロ時は別の4K劇場長編案件のVFX作業が佳境だったため、その両立に苦労したそうだ。「今回初めてドーム映像の制作に携わったのですが、S3Dや360度コンテンツ制作に関する多くのノウハウを得ることができました。なによりも"未知なる表現"に取り組む際のコツみたいなものをつかむことができたのが自分にとって大きな収穫でした」（瀬賀氏）。

２−１．T.o.E.の紐状化エフェクト