スキルアップを実現するデジタル映像研究科

ーーデジタル映像研究科が創設された背景について教えてください

東放学園映画専門学校デジタル映像研究科は、映画制作科、プロモーション映像科、アニメーション映像科などの5つのコースの内の1つですが、2001年に設立されました。他の科は2年制のコースですが、本研究科は1年制となっており、大学・短大・専門学校卒業生または社会人のためのスキルアップ、スキルチェンジコースという位置付けです。映像業界で活躍するクリエイターを講師に迎え、一貫した現場主義の教育を主体に、多くのポストプロダクションが導入しているハイエンド映像編集機材・デジタル合成システムを使って、集中的に学ぶことが可能です。

ーーどんなところに特長があるのでしょうか？

あらゆる映像コンテンツにおいて3DCGが多用される現代では、どんな場面、環境でも応用の効くVFXや映像編集のスペシャリストが業界から求められています。デジタル映像研究科は、そうした業界の声を反映し、実践主義を掲げています。

映像編集・制作の現場では、やはり限られた期間の中で最大の結果が求められます。ただ単にツールを操作できるだけでは太刀打ちできません。そこで研究科では、様々な映像制作の作業に取り組める体制を採っています。例えば、ブルーバックを用いた合成撮影の授業では、カメラや照明の位置で取り込める"画"が変わってくることを体験できます。さらに現場に入って新人が最初に担当する作業の1つであるマスク切りなどの基礎スキルを徹底して習得させることで、即戦力として働くことのできる人材を目指します。実はこれも学生の就職先となる企業の方から「アナログなことも教えておいてほしい」というご要望を頂き、採り入れたものなんですよ。

ブルーバック撮影の実習模様。こうした生身の撮影を通して、アナログ時代から継承される映像制作の基礎を体感できる。CGソフトの習得だけでは理解するのは難しい部分だ
　
　

ーーそうした教育方針の"ねらい"をお聞かせください

実写の撮影や照明など、映像制作の基となる作業を経験させることは、映像制作の流れを理解する上でも非常に大切です。それらの経験があってこそ、実際にCGを用いようとした際に適確なアプローチが見えてくるのです。フルCGで作るべきか、それともミニチュアなどを使い、実写素材を使うべきなのか。そうした判断をすばやくするにはデジタル・アナログを問わず包括的な映像制作に関する知識がなければできません。
デジタル映像研究科では、カメラで撮影する授業もあります。各コンテンツは様々なデバイスで視聴者に届けられるため、実際にカメラを手に持ってみることで、レンズのミリ数などCGソフト上に写るカメラ関連のパラメータを適確に理解することができます。さらに被写体にイメージを伝える努力をすることで、映像演出自体のノウハウも習得できるわけです。本科は、アナログとデジタル双方の知識をバランス良く養っていく学習方針の下、現場で"確実に"活躍できる人材育成を目指しています。
　

機材保管スペース。HDカメラを筆頭に多くの機材が揃えられており、授業だけでなく課題制作の際にも利用できる