遊技機特有の数字や図柄を
見映え良くモデリング

ディレクションシーズは遊技機向けの3DCG制作を行なっており、企画演出やデザイン、プログラムまで、トータルな業務を手がけている。中でもアニメ版権ものを扱うことが多く、3ds MaxとPencil+などでセルルックのキャラクターモデルを作成。手付けモーションに加え、モーションキャプチャシステム「MVN」を用いたアクション性の高い映像を得意としている。
以前は遊技機映像におけるコンポジットについて解説したが、今回はモデリングについて紹介したい。特に数字や図柄といった、遊技機ならではのモデリング方法は、コンポジット同様、実態はあまり知られていないように思う。
まず、遊技機CGにおけるモデリングについて簡単に説明しよう。案件によってリアルやデフォルメなどテイストはまちまちだが、キャラクターやBGなどのモデルを制作する点は他業界と何らちがいはない。ただ、遊技機特有のモデルといえば、何と言っても図柄がある。演出中は回転、拡縮するなど様々に使用される。また、常時表示されて、アップで使われることも多く、高いクオリティが求められることになる。さらに、「激熱」や「大当り」などのロゴやテキストをモデリングすることも多い。例えば、戦国武将をテーマにした作品であれば毛筆系テキストに金細工といった和要素、ロボットアニメであればSF要素など、テキストに各案件のテイストを取り入れたデザインを施すことになる。いずれも、赤・金や青・銀といった派手な配色が好まれる。2Dでも画面はもつが、それらをモデリングすることで、アニメーションの幅が広がる上、最終的な見映えが圧倒的に良くなるのだ。
ゲームやアニメのタイトルでも凝ったデザインはあるが、遊技機のそれと比較すると作り込みに格段の差があり、多くのCGプロダクションが遊技機CGを手がけている中、図柄だけが当社に発注されるケースも多い。今回は、当社がモデリングにあたって留意しているポイントなど、実践的なTIPSを紹介したい。

Topic 2 図柄の質感設定

大げさな質感で華やかに

遊技機のロゴは迫力や立体感といった形状的な要素のほかに、派手さや豪華さ、美しさなどの質感的要素も非常に重要になる。図柄の縁やロゴには豪華な質感として金や銀が使われることが多いが、単純に現実的な金や銀の質感を施していてはインパクトに欠けるため、遊技機特有の"魅せる"質感を加える必要がある。あえて大げさな質感を付けてインパクトあるものに仕上げるようにしよう。なお、当社では通常の業務で使用している主なレンダラはV-Rayなのだが、図柄やロゴに関しては3ds Max標準のレンダラを使用することが多い。これは、リアルな表現を得意とするV-Rayでは嘘のある表現や大げさな表現の自由度が低いためだ。

遊技機図柄特有の質感設定
左から「地味な質感」、「派手な質感」。
無難な質感を付けると左の図のようにコントラストが低い画になってしまうので、多少嘘でも大げさな質感を付けてインパクトのあるものを目指す。高コントラスト、重厚感といった要素を保ちつつ、反射とメインの色が綺麗にのるように微調整を施していく

数字の種類
遊技機においては「確変」や「通常」などの特性を数字の色分けで表現するのが常識になっている。そのため数字のモデルは豪華で綺麗な質感を保ちつつ、遊技者にわかりやすいよう色付けする必要がある。基本的には青や緑よりも赤図柄の方が上位の扱いになるので、青、緑図柄の縁は銀を使い、赤図柄の縁は金にするなどして区別を図る。メーカー固有の模様をあしらった図柄はさらに特別な扱いになるが、こちらは豪華さよりも模様自体が重要になるので、模様の視認性を最優先に考えて制作する

数擬似的な凹凸による質感作成
【下地】左から「法線マップ」、「法線マップなし」、「適用後」。

【組み合わせ】左から「法線マップなし」、「適用後」。
本来は少ないポリゴンモデルのディテールを擬似的に立体的に見せるための法線（ノーマル）マップだが、遊技機の図柄やロゴにおいては、平面的なモデルに立体的な質感をもたせるために活用されることがある。金属質の反射を反射マップで表現する場合、平面的なモデルでは反射の視認性が悪くなり、質感が出にくくなってしまう。また、平面的なモデルはライトによる鏡面反射を単調に受けてしまうので、ライトやカメラの位置によって簡単に色が飛んでしまったり、逆にまったくスペキュラがのらなかったりと制御が難しくなる。しかし、法線マップで平面モデルに擬似的な凹凸を付けることで、綺麗な反射の表現が可能になり、スペキュラもバランス良くのせることができる。なお、実際にモデリングで表面に凹凸を付けても似たような表現になるが、この場合、微調整のためにモデル形状の修正を行う必要があるため、法線マップの方がより効率的だ