大好評第2弾！映画監督の菱沼監督が教える『アニメーターのための演技発見術～演技と物語の融合と演技の取捨選択～』3月4日にオンライン配信

2023年8月に開催され多くのアニメーターが受講した『アニメーターのための演技発見術』第2弾が2024年3月4日（月）にオンラインにて開催する。

第1回では「目盛り（リアリティライン）」「見出し」「軸」「サビ」というキーワードを中心に演技の台本から計量的に演技を発見していく方法について講義しました。

今回は人物（キャラ）の演技をどういう仕組みで見つけていくのか、演技と物語の融合（芝居）にどのようにするのか、いくつもの演技プランをどう取捨選択して演技をしていくのかなど、映像で物語を語るときに活かせる演技づくりの方法を解説します。

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講義の詳細

前回の講義（アニメーターのための演技発見術～どうやって俳優や演出家はシーンに必要な動きをつくりだすか？～）では、一般的に抽象的かつ神秘的とされる生身の演技について、具体的なアプローチを紹介しました。

このアプローチでは、「目盛り」（リアリティライン）、「見出し」、「軸」、「サビ」というキーワードを用い、台本から演技を計量的に分析し、発見する方法を探求しました。

【アーカイブ】アニメーターのための演技発見術～どうやって俳優や演出家はシーンに必要な動きをつくりだすか？～
https://tutorials.cgworld.jp/set/1789?

今回の講義では、キャラクターの演技をどのように見つけ、発展させるかに焦点を当てます。演技と物語の融合、すなわち「芝居」をどのように実現するか、

また、多くの演技の中から最適なものをどのように選択するかについて学びます。

さらに、映像を通じて物語を語る際に役立つ、効果的な演技づくりの方法についても探求します。

講師の紹介

菱沼康介（ヒシヌマコウスケ）

映画監督・脚本家・演技コーチ
東京都出身。平成ゴジラシリーズの脚本家の三村渉に師事し、平成ゴジラシリーズの企画スタッフなどで映像界入り。劇場版の『ウルトラマンティガ＆ダイナ＆ガイア』、『仮面ライダー響鬼』などの特撮だけでなく、映画家と称し、映画、ＣＭ、ＭＶ、ＴＶ番組、舞台作品などを手がける。(スタッフとして大河ドラマや映画『スパイ・ゾルゲ』など多くの映像作品に携わる)

26歳で自主製作した映画『つづく』で、ぴあフィルムフェスティバルのグランプリを受賞。現在まで国内･北米･豪･印･伊で90以上の映画祭に選出され、米LA･印･伊のグランプリ6冠含む51冠を獲得。2020年、『犯罪×少女』シリーズ第2作『恐喝少女』が北米Amazonに購入され、『BLACKMAIL GIRL』として配信される。北米発売は三作を数えている。

主な監督作品には山田風太郎原作の『くノ一忍法帖影ノ月』やゾンビ漫画の実写化『ライフ･イズ･デッド』、オリジナル映画の『恐喝少女』などがある。

また、演技コーチとしても定評があり、斎藤工、三浦透子、武井壮、金澤美穂なども受講している。

カリキュラム

■服と裸と心

1. 体と心

制服警官の例を用いて、体と心の関係性を探る

　-心と体（服と裸）の区別

　-外見から伝わる情報と、内面の表現

　-表現の隠蔽と露出

　-服、体、心の三要素の分析

2. ベクトル

意識の方向性についての考察

　-他者への見せ方と自己表現の服装

　-外部と内面への意識の向き

　-意識の方向性を示す矢印の使用

3. 服を着る理由

人間の行動原理の解析

　-人間の脳の機能とその影響

　-演技を本能的な機構に適用

　-ミラーニューロン、シンクロ、思考プロセスのモデル、予備動作などの概念

■器と料理

1. 映えと盛り

食事の視覚的魅力と実用性

　-視覚的魅力と食欲の関係

　-実際の味覚への適応

　-提供方法の選択

2. 集散

映像内での動きの配置

　-画面サイズによる制限とその活用

　-動きの集中と分散

　-物語の進行に合わせた動きの調整

3. オノマトペ・形容

感情や行動の表現方法。

　-擬音語・擬態語の使用

　-感情や行動の差異化

　-目盛りの応用

4. 真面目と面白

演技のムード作り

　-演技の調整とジャンルの理解。

　-演技のメーターと調整方法。

　-ジャンルに応じた演技の選択。

■調理と素材

1. ライトモチーフ

物語のテーマや人物の強調

　-テーマや人物の繰り返しで強調する

　-観客による発見の促進

　　例：『バック・トゥ・ザ・フューチャー』における行動パターンの繰り返し