どこに行けば、キャラクターをつくれますか？:No.12＞＞サンジゲン | 連載

ひとつひとつの課題を、しっかり仕事を仕上げるつもりでやっていた

C：学生時代や就職するまでの話も聞かせていただけますか？

内田：サンジゲンが使っているのは3dss Maxですが、日本電子専門学校ではMayaを勉強していました。しかも在学中はアニメCGに特化した作品をつくっていなかったので、サンジゲン・クリエイティブ・サーキット（SCC）に応募はしたものの、選考を通過し、受講できると知ったときには驚きました。

C：こちら（下図）が学生時代の作品ですね。

▲【左】日本電子専門学校の進級制作として、内田氏が1年次につくったクルマのモデル／【右】同じく、卒業制作として2年次につくったアニメーション作品。「尺は数分で、シナリオ、デザイン、モデリング、アニメーションなど、全工程をひとりで担当しました。SCCの講義と並行してつくったので、中途半端な仕上がりになっています（苦笑）」（内田氏）

内田：すごい恥ずかしいですね。CGのCの字も知らない状態から始めたので「ド初心者」としか言いようがない作品をつくっていました。

C：今となっては封印したい過去かもしれませんが、だからこそ、ド初心者の学生さんたちに勇気を与えると思います（笑）。この作品をつくっていた学生さんが、2年とちょっとで先ほどのカットをつくるようになるとは......。すごい成長力ですね。一方で、学生さんの伸びしろや将来性を見極めることの難しさも感じます。そもそも、どうして3Dを勉強しようと思ったのでしょうか？

内田：父はアニメの背景美術の会社で絵を描いており、母もかつては同じ職種で働いていたので、小さい頃からアニメーションが身近にある環境で育ちました。

C：それなら、アニメやCGの業界で働くことにも理解があったわけですね。

内田：そうでもなくて、高校時代は3Dにまったく興味がなかったので、手描きのアニメーターになりたいという話をしました。そうしたら父が「たいへんだから、やめとけ」と......（笑）。

C：内情に通じているからこそ、止められたわけですね（笑）。

内田：実際、両親の働き方を見ていても「やばいんだろうな......」という気はしていました。そうしたら父が「これからは3Dの時代だから、3Dをやったらどうだ？」とすすめてきて、日本電子専門学校を紹介されたんです。その後、学校を見学しに行って、入学を決めました。

C：背景美術の世界も、絵の具が主流の時代は終わり、今では大半がデジタル化されています。3Dを併用して描く人も珍しくありません。そういう状況をよくご存じだから、3Dをすすめられたのでしょうね。

内田：ただ、1年次は進路をアニメ業界だけに絞っていたわけではないんです。ゲームとか映画のVFXとか選択肢は色々あるので、まずは3Dを勉強してみて、それから進路を決めようという感じでいました。だから進級制作では「とりあえず自分が好きなものをつくろう」と思ってクルマをつくりました。

C：この時点ではそれほどアニメCGに興味はなかったわけですね。

内田：2年次に進級してからも志望業界や職種をどうするか決めかねていましたが、それでも何社かの求人に応募しました。そんな折、担任の先生からSCCの存在を教えてもらったのです。でも「サンジゲンみたいな大手の会社に自分が入れるわけがない」と思っていたので、SCCの選考を通過したと聞いたときには心底びっくりしました。

 SCCの講座風景。サンジゲンとギャラクシーグラフィックスでの映像制作を志す、新卒と、アニメ・映像制作業界未経験者に、サンジゲン流に特化したアニメCG制作の基礎を身に付けてもらう無料講座。教室はサンジゲンの東京本社内にある。カリキュラムは1年ごとに、サンジゲンの最新の作品制作のトレンドを取り入れたものに変更されている。ポートフォリオ・履歴書・職務経歴書などによる選考を通過した応募者は、3ヶ月間の全課程を修了した後、課題・面接選考を経て、サンジゲンやギャラクシーグラフィックスのスタッフとして採用される。詳しくは「サンジゲン・クリエイティブ・サーキットとは」を参照してほしい（写真提供＿サンジゲン）

C：SCCの同期は何人くらいいましたか？

内田：15人くらいですね。土日コースと平日コースがあり、自分は平日コースに通っていました。講座がない時間も「フリータイム」として教室が開放されるので、自分のペースで自由に課題をやることができました。並行して学校にも通っていましたが「就職しなきゃ」という気持ちが強かったので、SCCの方を優先していました。学校の授業を途中で抜け出して、SCCに来ることもありました（笑）。

C：当時は、学校でMayaを使って卒業制作をつくり、SCCで3ds Maxを使って課題をやり......という日々だったわけですね。

内田：そうなんです。だから頭の中がごちゃごちゃになりました。微妙にショートカットキーがちがったりするので（笑）。SCCでは、モデリングからアニメーション、素材の合成まで、アニメCGのつくり方を一通り勉強しました。その中でアニメーションが1番楽しかったので、アニメーターを志望することにしたんです。ただ、SCCの同期にはすごい人がいっぱいいたので「講座が終わっても、まず採用されないだろうな」と思っていました。それでも講座は楽しかったし、すごく濃密な内容だったので、この経験は次に生かせると思っていました。

C：そんな予想に反し、採用されて今にいたるわけですが、採用の要因はどこにあったと感じていますか？

内田：ひとつひとつの課題を、しっかり仕事を仕上げるつもりでやっていました。だから全部ではなく、自分で「できた」と思う課題だけを提出したのですが、量ではなく、質というか、完成度の面で評価してもらえたんだろうと思います。SCCの課題は、実際の仕事と全く同じながれで納品データをつくることが求められたので、勉強になったし緊張感もありました。実際の仕事だと、データの名前の付け方がちがうだけでエラーが発生したりしますから。

CGを理解した演出や監督を、CGチームの中から輩出したい

C：採用されてから今日までの間に、仕事の内容はどのように変化しましたか？

内田：最初に任された仕事は、先輩が担当したカットを引き継いで、髪の毛を揺らしたり、めり込みを修正したりというものでした。誰にどんなカットを割り振るかはアニメーションディレクターが決めるのですが、徐々に難しいカットを任せてもらえるようになりました。入社から2ヶ月くらいで簡単なカットを丸ごと任せてもらえるようになり、半年くらいでキャラクターが動き回るカットも渡されるようになりました。

C：今までやってきて、辞めたくなったことはありますか？

内田：今のところはないですね。両親から聞いていたよりも休みはあるし、基本的に毎日家に帰れますし、楽しくやってます。

▲【左】社内にて、アニメーションを制作中の内田氏（写真提供＿サンジゲン）／【右】社内に展示してあるギター「ESP×バンドリ！コラボレーションモデル」の前で、CGWORLD取材陣からの「背景に合わせたポーズを決めてください！！」という無茶ぶりに快く応じてくれた内田氏

C：最後に、今後の抱負を聞かせていただけますか？

内田：今はアニメーションだけを担当していますが、いずれはモデリングやリギングも覚えたいです。その経験をアニメーションに反映すれば、さらにいい仕事ができるようになると思います。例えばちょっとしたモデルやリグの変更を自分でできるようになれば、制作時間の短縮につながります。

C：アニメCGの場合は、カット単位でモデルの形を変えたり、リグを追加したりするという話をよく聞きますからね。

内田：実際、MV「ツナグ、ソラモヨウ」の制作でも、結構モデルの形を変えています。それを見越して当社のリガーさんは色々なリグを仕込んでくれていますが、それでも足りない部分が出てくるので、そういう場合は自分で調整したりもします。

▲「ツナグ、ソラモヨウ」カット1内の1フレーム。通常の3Dモデルを横から映してもこのような口の見映えにはならないため、カメラ位置に合わせて口の位置や形を調整している

C：より広範囲に映像を見ていくCGディレクターや、作品全体のCGの方向性を導いていくCGスーパーバイザーになりたいといった思いはありますか？

内田：今の段階では、このままアニメーターに特化したいという気持ちはないので、CGディレクターやCGスーパーバイザーを目指してスキルアップしていきたいです。会社としては、CGの利点や特徴、欠点を理解した演出や監督をCGチームの中から輩出したいという考えがあると聞いているので、そういう分野にも興味があります。CGに理解のない方の中には「CGなら何でもできるだろう」と思って提案してくる人もいますが、手描きの方が早い場合もあります。CGを理解している人の方が話をしやすいし、色々な挑戦もしやすいと思います。

C：お話いただき、ありがとうございました。2019年1月からの『BanG Dream! 2nd season』にも期待しています。