VFXアナトミー:4DViewsを活かした即興的な演出によるカオスなCGアニメーション、chelmico『Easy Breezy』MV | 連載

02 ショットワーク～実写合成パート～

素材の良さを活かした画づくりを実践

今回は、あえて絵コンテやビデオコンテで詳細を詰めずに、自由に演じてもらったchelmico2人のパフォーマンスのスキャンデータを確認しながら、CG・VFX本制作を進める中でビジュアルを創り上げていったという。「ポストプロダクションは1ヶ月半ほどの期間がありましたが、3DCG、コンポジット、カラコレなど全ての作業を自分ひとりで行いました。年末年始は、朝起きてから食事入浴などの時間以外は寝るまで作業していましたね（笑）」（田向監督）。頭から順番に4DViewsのスキャンデータを見ながら、どんな風にCGで加工するのが面白いかを考えつつ、まずは全尺を埋めてから気になるところを随時ブラッシュアップしていくという要領で作業を進めたそうだ。「クリスマス前に1サビまでラフにまとめた状態でchelmicoさんにチェックしてもらいました。空間に浮かぶモーショングラフィックスはほぼない状態でしたが、それでもすごく気に入ってもらうことができました」と、鈴木麻雄プロデューサー。早い段階でアーティスト側の信頼を得られたことで、田向監督は画づくりに専念できたという。

使用したDCCツールは、3DCGワークはCinema 4D（以下、C4D）、コンポジットワークはAfter Effects（以下、AE）、カラコレにはPremiere Proが用いられた。「トラッキングはC4D標準のモーショントラッカーを使ったのですが、速いパンには上手くトラッキングできなかったので、そうした箇所は手付けで調整しました。実写は長回しで撮影していたので、フルCGパートに切り替わるタイミングでシーンファイルを分けてCG作業を進めました」（田向監督）。単身で作業を完結させる上では、モデルについては市販モデルをベースに加工したり、Xpressoによる自動化も活用。「グチャグチャという、カオスなビジュアルにするためにchelmicoを増殖させたり、空間に歌詞や『映像研には手を出すな！』からインスピレーションを得たオブジェクトを数多くレイアウトしていきました。ただ、闇雲に乗せてしまうとまとまりのない画になってしまうので、最初の段階で使用する色や質感を5種類くらいにまとめて統一感をもたせるようにしました」（田向監督）。